7 непопулярных, но полезных книг, которые помогут написать собственную книгу

Личностный рост
Оксения Бурлака

Оксения Бурлака

Автор блога, украинская писательница, креативный копирайтер, журналистка, литературный тренер, гострайтер и композитор

Какие книги помогут написать собственную книгу — топ 7 от Оксении Бурлаки
Что почитать, чтобы начать писать собственную книгу: советы Оксении Бурлаки

Если вы давно об этом мечтаете – можете считать это знаком! 😉

Часто, говоря о книгах для писателей, мы вспоминаем те же самые классические имена и советы. Но существуют менее известные, но не менее полезные книги, которые могут значительно повысить ваше творческое мастерство написания книг.

Сегодня я подготовила для вас новую подборку. Берите записную книжку и выписывайте те советы, которые откликаются больше всего. И помните, если вы хотите написать книгу, но не можете организовать процесс - вам может помочь литературный коуч, занятия по литературному творчеству и конечно настойчивость и решительность.

Оксения Бурлака — украинская писательница, креативная копирайтер, журналистка, литературная тренерка, гострайтерка
Писательница Оксения Бурлака дала советы тем, кто хочет написать свою книгу. Авторское фото
Related video
УЗНАЙТЕ БОЛЬШЕ:

🔸 Энн Ламотт "Птичка за птичкой"

Книга "Птичка за птичкой" Энн Ламотт на украинском
Книга "Птичка за птичкой" Энн Ламотт. Фото: книжный магазин Есть

Эта красивая книга рассказывает о том, как преодолеть страх и начать писать. Признавайтесь, случалось ли вам останавливаться перед пустой страницей и не знать, с чего начать? Возможно вам порой кажется, что процесс письма слишком сложный и хаотичный? Книга «Птичка за птичкой» (Bird by Bird) поможет вам преодолеть эти страхи и научит писать, не пугаясь ошибок и трудностей.

Главная идея книги:

Энн Ламотт дает практические советы для тех, кто хочет писать, но боится неудач или не знает, как начать. Она сравнивает писательство с поэтапным процессом - как птица за птицей, так и страница за страницей вы сможете создать свою историю.

Эта книга - больше чем о техниках, она об эмоциональном состоянии, которое сопровождает творческий процесс.

📖 10 важных уроков из книги:

  1. Разбивай большой проект на маленькие части - начинай с чего-то небольшого и продолжай шаг за шагом.

  2. Черновик - это нормально - первые версии всегда «сырые», и это хорошо.

  3. Пиши искренне - не пытайся быть тем, кем ты не являешься.

  4. Не жди вдохновения - просто начни, и вдохновение придет в процессе.

  5. Держись дисциплины - выделяй время на письмо, даже если кажется, что не о чем писать.

  6. Критика важна, но не всеобщая - слушай конструктивную критику, но не позволяй ей убить внутреннюю страсть.

  7. Позволь себе ошибаться: ошибки - это часть творческого процесса.

  8. Пиши о том, что действительно волнует - подлинность всегда найдет отклик у читателей.

  9. Сосредоточься на процессе, а не на результате - радость от письма должна быть больше, чем страх перед конечным результатом.

  10. Смейся над собой - юмор поможет легче воспринимать творческие трудности и критику.

Почему стоит прочитать “Птичка за птичкой” Энн Ламотт

Эта книга - настоящий учебник для начинающих и опытных писателей, который помогает побороть внутренние сомнения и напоминает, что письмо - это нечто большее, чем просто искусство. Это способ открыть себя и мир вокруг. Ламотт пишет с теплотой, юмором и мудростью, что делает «Птичка за птичкой» одной из важнейших книг на пути становления писателя.

«Птица за птицей» поможет вам найти свой путь в письме и научит воспринимать творческий процесс как интересное приключение.

🔸 Стивен Прессфилд “Война за творчество”

"Война за творчество" Стивен Прессфилд
Книга "Война за творчество" Стивена Прессфилда. Фото: sudhian.org

Как часто вы откладывали работу над проектом из-за страха неудачи или просто потому, что не могли собраться с мыслями? В своей книге «Война за творчество» (The War of Art) Стивен Прессфилд помогает понять природу возникновения внутреннего сопротивления, которое мешает нам творить, и предлагает стратегии для его преодоления.

Главная идея книги:

Прессфилд объясняет, что самым большим врагом творческого человека являются не внешние обстоятельства, а внутреннее сопротивление. Это сопротивление проявляется в виде прокрастинации, страха, самокритики и других психологических блоков, которые удерживают нас от написания книги, запуска проекта или любого другого творческого дела. Он убежден, что борьба с этим сопротивлением является важнейшим аспектом успешного творческого процесса.
..

📖 10 ценных уроков из книги:

  1. Сопротивление - твой самый большой враг - осознание этого поможет вам понять, почему трудно начать творить.

  2. Самое главное - начать, даже когда кажется, что ты не готов.

  3. Профессионал продолжает работать - творчество требует дисциплины, а не вдохновения.

  4. Страх - признак важного - если ты чего-то боишься, это именно то, чем стоит заняться.

  5. Не жди идеального момента - он никогда не наступит, так что начинай прямо сейчас.

  6. Ежедневная работа - ключ к победе - даже маленькие шаги приближают к цели.

  7. Отделяй себя от результата - фокусируйся на процессе, а не на том, как другие оценят твою работу.

  8. Двигайся сквозь сомнения - сомнения будут всегда, но они не должны тебя останавливать.

  9. Каждый художник воюет с сопротивлением - это универсальная проблема, которую переживают все творцы.

  10. Настоящее мастерство - в преодолении себя - чем больше работаешь над собой, тем больше раскрывается твой творческий потенциал.

Почему стоит прочитать «Война за творчество» Стивена Прессфилда

Книга "Война за творчество » - это настоящий путеводитель для тех, кто хочет разобраться со своими страхами и сомнениями, которые постоянно мешают творчеству. Прессфилд вдохновляет на действие, показывая, что самая большая победа - это победа над собой. Это не просто книга для писателей или художников - это мотивация для каждого, кто стремится воплотить свои мечты в реальность.

Если вы чувствуете, что застряли и не можете начать, эта книга станет вашим спасителем.

УЗНАЙТЕ БОЛЬШЕ:

🔸 Вивиан Горняк "The Situation and the Story" — искусство личного нарратива

"The Situation and the Story" Вивиан Горник
Книга "The Situation and the Story" Вивиан Горник. Фото: kobo.com

Хотите ли вы научиться мастерски рассказывать личные истории? В книге "The Situation and the Story: The Art of Personal Narrative" Вивиан Горник открывает секреты, как сделать свои тексты искренними, захватывающими и глубокими. Эта книга станет важным пособием для всех, кто стремится овладеть искусством автобиографического письма.

Главная идея книги:

Горник подчеркивает разницу между «ситуацией» и «историей». Ситуация - это фактический контекст или событие, которое вы пережили. История - это эмоциональное значение этого события, более глубокий смысл, который вы передаете читателю. Автор учит, как построить личный рассказ так, чтобы он нашел отклик в сердцах других.

📖 10 важных уроков из книги:

  1. Ситуация vs История - ситуация - это событие, а история - это то, как ты ее видишь и переживаешь.

  2. Найди свой голос - самое важное в личном нарративе - это твой уникальный голос, который передает твои чувства и мировоззрение.

  3. Пиши искренне - подлинность делает истории убедительными и аутентичными.

  4. Не все важно для читателя - научись отличать то, что имеет смысл только для тебя, от того, что будет иметь значение для других.

  5. Сформулируй главную тему - твоя история должна иметь основную идею, к которой она привязана.

  6. Фокусируйся на внутреннем конфликте - именно он создает эмоциональное движение в тексте.

  7. Меньше деталей - больше значений - не перегружай рассказ фактами, оставляй место для смыслов.

  8. Будь объективным к своему «я» - научись отделять себя как автора от себя как персонажа.

  9. Оставайся верным собственному опыту - не пытайся украшать или менять события, чтобы они казались интереснее.

  10. Эмпатия - это ключ - пишучи о себе, всегда учитывай то, как твоя история повлияет на других и какие эмоции она вызовет.

Почему стоит прочитать «The Situation and the Story» Вивиан Горник

Книга «The Situation and the Story» учит искусству превращения личного опыта в литературный нарратив, который резонирует с читателями. Горник показывает, как структурировать свои эмоции, конфликты и жизненные уроки так, чтобы они стали частью универсальной истории о человеческом опыте. Это обязательное чтение для всех, кто интересуется автобиографическим письмом и хочет научиться делать личное общечеловеческим.

🔸 Джулия Кэмерон “Путь художника” - пробуди своего внутреннего художника

"Путь художника" Джулии Кэмерон по-украински
Книга "Путь художника" Джулии Кэмерон. Фото: bohdan.com.ua

Вы чувствуете творческий застой или сомнения относительно своего потенциала? Книга «The Artist's Way» Джулии Кэмерон - это подробный план восстановления творчества и борьбы со страхами, сдерживающими наш внутренний художественный голос. Она помогла тысячам людей снова поверить в свои способности, и теперь может помочь и вам.

Главная идея книги:

Кэмерон убеждает, что творчество является естественным состоянием каждого человека, и чтобы его возродить, нужно освободиться от внутренних барьеров. "The Artist's Way » - это 12-недельная программа, которая предлагает ежедневные упражнения, техники самоанализа и простые практики, направленные на развитие творческого мышления.

📖 10 важных уроков из книги:

  1. Утренние страницы - ежедневное свободное письмо, которое поможет избавиться от внутреннего шума и открыть творческие потоки.

  2. Артистические свидания - раз в неделю делайте что-то новое и интересное, чтобы вдохновить себя на творчество.

  3. Забудьте о критике - отбросьте внутреннего критика, который постоянно подвергает сомнениям ваши идеи.

  4. Доверяйте процессу - творчество не всегда имеет логическое направление, иногда важно просто следовать своим инстинктам.

  5. Страх и сомнения - часть пути - учитесь видеть их как естественный процесс, а не как препятствие.

  6. Будьте добрыми к себе - остановите самокритику и позвольте себе ошибаться.

  7. Креативность и духовность - творческий процесс может быть глубоко духовным опытом, который раскрывает ваш внутренний мир.

  8. Важность игры - позвольте себе играть и экспериментировать, даже если это выглядит нелепо.

  9. Окружение влияет на креативность - ищите поддержку в окружении, которое вдохновляет, и избегайте токсичности.

  10. Расширяйте границы - не бойтесь выходить за рамки привычного, это помогает развивать новые способности.

Почему стоит прочитать «Путь художника» Джулии Кэмерон

«The Artist's Way» (Путь художника) - это не просто книга, а целая программа для тех, кто хочет пробудить свое творчество или найти новые источники вдохновения. Кэмерон предлагает конкретные методы и упражнения, которые помогут вам стать более уверенным в себе художником, преодолеть страхи и блоки, и открыть в себе неисчерпаемые ресурсы для креативности.

Если вы чувствуете, что ваше творчество нуждается в новой энергии - эта книга поможет открыть новые горизонты!

🔸Натали Голдберг “Writing Down the Bones”

"Writing Down the Bones" Натали Голдберг
Книга Натали Голдберг "Writing Down the Bones". Фото: wille.org

Голдберг применяет техники буддизма к письму, предлагая новый подход к творчеству. Книга учит использовать медитацию и практику осознанности для развития письма.

Если вы ищете книгу, которая поможет вам найти свой собственный голос в письме, освободиться от блоков и превратить творчество в медитацию, то «Writing Down the Bones» - это именно то, что вам нужно.

Главная идея книги:

Натали Голдберг предлагает подход к письму, основанный на техниках осознанности и медитации. Она учит, что писать надо так же свободно, как дышишь - без редактирования на первом этапе, без страха критики, и с ощущением полной свободы мысли.

📖 10 ценных уроков из книги:

  1. Пиши свободно - не ограничивай себя правилами на первых этапах.

  2. Не бойся «плохих» черновиков - это только начало.

  3. Найди свой поток - не останавливайся, даже если кажется, что идеи слабые.

  4. Будь искренним в письме - твои настоящие эмоции привлекают читателя.

  5. Не бегай от тишины - именно там рождаются идеи.

  6. Учись у природы - обращай внимание на детали вокруг себя.

  7. Не суди себя во время процесса - критика приходит на этапе редактирования.

  8. Пиши для себя - не для других.

  9. Практикуйся каждый день - даже 10 минут могут изменить подход.

  10. Оставайся свободным от оценок - искусство начинается там, где заканчивается страх.

Почему стоит прочитать «Writing Down the Bones» Натали Голдберг

Голдберг не только дает практические советы, но и вдохновляет на творчество. Она напоминает, что письмо - это живой процесс, где каждый имеет право на собственный путь и стиль. Это не просто книга о техниках письма, это книга о свободе высказывания и о том, как стать писателем, даже когда вы сами этого еще не чувствуете.

УЗНАЙТЕ БОЛЬШЕ:

🔸Элизабет Гилберт "Большое волшебство"

Элизабет Гилберт "Великая магия" на украинском
Книга Элизабет Гилберт "Великая магия". Фото: yakaboo.ua

Чувствуете ли вы, что у вас есть творческий потенциал, но не знаете, как его раскрыть? Пугает ли вас неизвестность и страх перед неудачей? Тогда книга «Большое волшебство» (англ. «Big Magic») от автора бестселлера «Есть, молиться, любить» станет для вас настоящим открытием.

Главная идея книги:

Гилберт делится своим видением творчества как магии, которая доступна каждому из нас. Она говорит о том, что вдохновение всегда рядом - нужно лишь открыть дверь и пригласить его в свою жизнь, приняв все риски и неудобства, которые приходят с творческим процессом.

📖 10 важных уроков из книги:

  1. Не бойся быть смешным - самые лучшие идеи часто кажутся глупыми в начале.

  2. Творчество для всех - в каждом из нас есть потенциал к созданию чего-то уникального.

  3. Вдохновение - это гость - оно приходит, когда вы открыты для него.

  4. Рискуй - без риска нет большой магии.

  5. Перфекционизм - враг творчества - не бойся недостатков, они делают вашу работу живой.

  6. Увлечение, а не страдание - творчество должно приносить радость, а не страдания.

  7. Будь интересным - интерес к миру вокруг открывает новые возможности для вдохновения.

  8. Не жди разрешения - творить можно уже сейчас, без чьего-то одобрения. Без образования и определенного ранга или признания.

  9. Поражения - это уроки - каждая неудача на самом деле является шагом вперед.

  10. Творчество - это партнерство - взаимодействие между вами и вашей идеей, которое расцветает в процессе.

Почему стоит прочитать “Большое волшебство” Элизабет Гилберт

Гилберт предлагает другой, более легкий подход к творческой жизни. Это не о муках искусства или тяжелом труде, а о том, как найти радость в простом процессе создания, как дать себе право на ошибки и быть открытым для всего, что может подарить вдохновение.

Меня очень поразила мысль о том, что «идеи имеют сознание, и если ты не начинаешь воплощать идею в жизнь, она покидает тебя и переходит к кому-то другому».

В своей книге Гилберт описывает, как идеи могут «посещать» людей, но если они не получают внимания и не переходят в действия, они находят другого человека, готового их реализовать.

🔸 Остин Клеон "Кради как художник"

Остин Клеон "Кради как художник” на украинском
Книга Остин Клеон "Кради как художник”. Фото: yakaboo.ua

Как часто мы ищем оригинальные идеи, считая, что творчество должно быть полностью уникальным? В книге «Кради как художник» Остин Клеон доказывает обратное: все идеи уже существуют, и настоящее мастерство заключается в том, чтобы взять лучшее от других и создать что-то свое. Это короткий и вдохновенный путеводитель для всех, кто хочет творить и не боится «заимствовать».

Главная идея книги:

Клеон предлагает отказаться от мифа об абсолютной оригинальности и начать мыслить как художник: собирать идеи из разных источников, адаптировать их под свои потребности и объединять в нечто новое. «Кража» в контексте творчества - это процесс вдохновения и преобразования чужих идей, а не их банальное копирование.

📖 10 важных уроков из книги:

  1. Кради как художник, а не как вор - брать идеи из разных источников и создавать что-то новое на их основе.

  2. Не жди разрешения - начни творить прямо сейчас, не нужно быть экспертом или получать одобрение.

  3. Пиши, что хочешь читать - создавай то, что тебе было бы интересно увидеть или прочитать.

  4. Делай свою работу видимой - делитесь своими процессами и идеями, чтобы вдохновлять других и получать обратную связь.

  5. Ограничения стимулируют творчество - работайте в условиях ограничений, это часто ведет к новым идеям.

  6. Ничего не оригинально - все созданное сегодня - это результат влияния предыдущих произведений.

  7. Главное - действие - не жди идеальных условий, просто делай и учись в процессе.

  8. Будь постоянным учеником - никогда не останавливайся на достигнутом, всегда ищи новые знания.

  9. Твое хобби пригодится - совмещай разные интересы, они могут неожиданно дать импульс для творчества.

  10. Окружи себя вдохновением - важно быть в среде, которая вдохновляет, даже если это просто просмотр чужих работ или чтение книг.

Почему стоит прочитать «Кради как художник» Остина Клеона

«Кради как художник» - это не просто книга о творчестве, это руководство к действию для всех, кто хочет стать более креативным. Клеон учит не бояться заимствовать идеи, но при этом создавать что-то новое и настоящее. Его советы помогут преодолеть страх перед «неоригинальностью» и дать толчок для собственного творческого развития.

УЗНАЙТЕ БОЛЬШЕ:

Все эти книги покорили мое сердце, некоторые из них я читала на английском. Их можно заказывать в электронных версиях и читать с переводчиком. Я использую программу REVERSO, которая помогает переводить неизвестные слова прямо в книге (PDF). Это мой метод чтения книг, которые очень интересны, но еще не вышли на украинском.

Всем желаю вдохновения и надеюсь, что вы нашли действительно что-то особенное для себя в этой статье и уже бежите читать то, что еще не прочитано.