От классики до современности: украинские композиторы, чьи произведения покорили мир

Украинские композиторы, которых стыдно не знать

Произведения знаковых украинских композиторов – это музыкальное наследие, которое обязательно нужно знать, ценить и уважать. Выдающиеся украинские композиторы внесли весомый вклад в мировую культуру.

Мелодичность украинской народной песни легла в основу классических музыкальных традиций. Глубина, напевность украинских мотивов, отточена временем и искусной рукой музыкальных мастеров завораживает современных меломанов.

История бережно хранит музыкальное наследие и имена композиторов разных времен, внесших весомый вклад в музыкальную сокровищницу мира. И сегодня мы расскажем вам именно о них.

Бог дал нам музыку, чтобы мы прежде всего тянулись ею вверх,

Далее читайте интересную информацию об украинских композиторах, имена которых нужно знать всем.

Семен Гулак-Артемовский

Семен Гулак-Артемовский (1813-1873), сегодня известен многим как автор первой украинской лирико-комической оперы "Запорожец за Дунаем".

По свидетельствам современников, у композитора был отличный голос: детский дискант, сменившийся ярким баритоном, благодаря которому Михаил Глинка заметил его и пригласил в хор при царском дворе.

Большинство своей жизни Гулак-Артемовский прожил за границей.

Михаил Вербицкий

Продолжая обзор известных украинских композиторов, невозможно обойти человека, создавшего главную для нашего государства мелодию. Михаил Вербицкий (1815-1870), автор музыки в гимн Украины (1864). Он был не только композитором и дирижёром с активной гражданской позицией, но и священником украинской греко-католической церкви. Несмотря на духовное образование, Михаил Вербицкий любил игру на гитаре и даже создал первое в Украине руководство "Поучение Хитари".

Однако создание духовного гимна Украины принадлежит другому украинскому композитору.

Николай Лысенко

"Молитва за Украину" — торжественное музыкальное произведение, написанное в 1885 году, известное также под названием "Боже великий, единственный, нам Украину храни" создал композитор, основатель украинской классической музыки, воспитанник Каразинского университета Николай Лысенко. (1842–1912). Именно он также создал первую в Украине национальную музыкально-драматическую школу (1904), работавшую в программном режиме высших учебных заведений.

Дмитриевич Леонтович

Наверное, одним из самых известных в мире украинских композиторов является Николай Дмитриевич Леонтович (1877–1921).

Основу музыкального наследия Леонтовича составляют хоровые миниатюры — проработка украинских народных песен, которые до сих пор непревзойденны и исполняются всеми украинскими хорами Украины и диаспоры. Это отмечены большим талантом композитора жемчужины народного мелоса "Щедрик", "Казака несут", "Дударик", "Через горы снежок летит", "Женчичок-бренчик", "Роща, роща, зелень размаю" и многие другие. На основе украинских народных мелодий Леонтович создавал оригинальные и самобытные хоровые композиции, всесторонне художественно переосмыслив их, придав им неповторимое звучание. Леонтович был одним из первых среди мастеров украинской музыки, которые по-новому интерпретировали фольклор, используя музыкальные достижения европейской музыкально-хоровой культуры. В то же время, почерк Леонтовича отличается среди других предельной гибкостью и естественностью движения голосов, ювелирной шлифовкой деталей. Леонтович удачно использовал традиции импровизационности в творчестве украинских кобзарей, каждую новую строфу текста песни интерпретировали по-новому. Леонтович применял тембровую вариантность народных рапсодий в своих обработках, предоставляя хору возможность раскрыть огромное разнообразие гармонии, контрапункта. Последовательно воплощая в своих обработках идею гармонизации и полифоничности, Леонтович, имея глубокое и разностороннее музыкальное образование, широко использовал лучшие достижения мировой хоровой техники, например пение с закрытым ртом.

Его обработка "Щедрика" известна во всем мире как рождественская колядка "Carol of the Bells".

Просветительскую музыкальную деятельность в Украине, начатую Лысенко, продолжил российский композитор, именем которого сейчас названо одно из лучших музыкальных училищ нашей страны.

Рейнгольд Глиер

Рейнгольд Глиер (1874–1956) долгое время прожил в Киеве. В 1913 году возглавил киевскую консерваторию. Помня о певучести украинской нации, Рейнгольд Глиер расширяет учебную программу, открывая класс пения, с целью создать в Киеве лучшую оперную школу. Учитель М. Мясковского и С. Прокофьева Рейнгольд Глиер создал мощную композиторскую школу и в Украине.

Среди его самых известных учащихся – Л.А. Ревуцкий и Б. Лятошинский.

Борис Лятошинский

Борис Лятошинский (1895–1968) стал основателем модернизма в украинской музыке. Он был единственным украинским композитором, чью симфоническую деятельность признали в Союзе композиторов СССР, а его симфония №3 до сих пор считается образцом музыкальных произведений памяти Второй мировой войны.

Мирослав Скорик

В 60-х годах в направлении новой фольклорной волны свою профессиональную деятельность начал другой, очень известный сегодня украинский композитор и музыковед Мирослав Скорик (1938). О его активной творческой и научной деятельности можно много рассказывать (заведующий кафедрой истории украинской музыки в НМАУ, художественный руководитель "Kyiv Music Fest" и Киевской оперы), а можно просто напомнить, что именно он является автором музыки к кинофильму "Тени забытых предков" и знаменитой "Мелодии" из фильма "

Недавно Мирослав Скорик закончил работу над созданием нового музыкального произведения "Я с тобой", которое он посвятил китайским медикам, борющимся с эпидемией нового коронавируса (COVID-19) и всем пострадавшим от вирусной инфекции. Известно, что создание композиции ушло десять дней. На новую мелодию были положены слова на украинском, китайском и английском языках. Благодаря деятельности следующего композитора об украинской музыке узнали за границей.

Валентин Сильвестров

В конце 1950-х в Киевской консерватории произошел беспрецедентный случай. Студента-третьекурсника Киевского инженерно-строительного института Валентина Сильвестрова без экзаменов перевели в главный музыкальный вуз Украины. С тех пор он не давал оснований сомневаться в том, что его подлинное призвание – быть архитектором музыки, а не камня.

Сегодня Сильвестров – самый известный за границей современный украинский композитор. Причем мировая слава пришла к нему гораздо раньше признания в родных краях. Пока в СССР с подозрением присматривались к авангардистским экспериментам Сильвестрова, из которых позже сформировался его уникальный личный стиль, он уже в конце 60-х стал лауреатом престижной премии Сергея Кусевицкого (США) и международного конкурса молодых композиторов Gaudeamus (Нидерланд). Его наследие включает в себя симфонии, оркестровые произведения, хоровые и камерные кантаты.

Валентин Сильвестров (1937), громко отпраздновав 80-летие, продолжает воодушевлять публику своей целевой музыкой. "Медитативный" стиль Ст. Сильвестрова отделяет его произведения среди работ других композиторов, а сотрудничество с известными режиссерами (К. Муратова, Ф. Озон) способствовало созданию неповторимых музыкальных композиций.

Алла Загайкевич

Среди современных украинских композиторов Алла Загайкевич считается, если не звездой, то ярким талантом. Причем многогранным. Она известна своими произведениями как классической инструментальной музыки (и симфонической, и камерной), так и электронной. Более того, композитора нередко называют "крестной матерью" украинской экспериментальной электроники.

Загайкевич не ограничивается только композиторством, она куратор и вдохновитель многих электроакустических проектов и перформансов в Украине, таких как фестивали EM-VISIA (с 2005-го) и Электроакустика (с 2003-го).

Загайкевич, возглавляющая украинскую Ассоциацию электроакустической музыки, положила начало собственному Electro-Acoustic Ensemble, с которым в 2011 году записала дебютный диск Nord/Ouest.

При этом творчество украинки давно заметили за границей. Загайкевич – победитель международного конкурса современной классической и электроакустической музыки Musica Nova (2011). Ее произведения исполняют во Франции, Канаде, Австрии, и она регулярно участвует в зарубежных фестивалях, среди которых Маратон of New Music в Чехии, E-musika и Gaida в Литве, Takefu International Music Festival в Японии.

Виктория Полева

Также произведения другой украинки Виктории Полевой слушают поклонники современной классической музыки в лучших залах – от США и Чили на западе до Кореи и Сингапура на востоке. Его ценят критики и включают в свои репертуары ведущие инструментальные и хоровые коллективы мира. В 2013 году произведения одаренной киевлянки впервые были исполнены культовым американским ансамблем Kronos Quartet.

Полевая неоднократно награждена украинскими и международными премиями, она пишет музыку в хоровом, камерно-инструментальном и симфоническом жанрах. В ранние годы самой близкой ей была эстетика авангарда. Сегодня критики относят ее к популярному на Западе стилю сакрального минимализма, когда глубокие духовные темы раскрываются повторением простых музыкальных фраз.

Такая творческая трансформация была для Полевой вполне естественной. Ведь, по ее словам, для композитора важна прежде всего не новизна сама по себе, а простота и правдивость высказывания.

Партитуры композитора печатают авторитетные издательства, ее музыка нарасхват, и при этом она никогда не пишет по заказу. Музыка для Полевой — "единственное наслаждение, не обремененное виной и не обремененное пользой".

MARIOLOGIA

Наконец, особого внимания заслуживает современный музыкальный проект "MARIOLOGIA", в котором приняли участие молодые композиторы Украины. Идея реализации проекта возникла в процессе переосмысления европейского духовного культурного наследия.

В результате были созданы новые обработки древних грегорианских гимнов, известные под названием "BVM Antifone" — антифоны Девы Марии, или марийные антифоны.

Переосмыслили канонические произведения Максим Шалыгин, Святослав Лунев, Алексей Ретинский и Максим Коломиец.

Также предлагаем вашему вниманию подборку музыкальных новинок на этой неделе. Они заряжают энергией и силой.